《摩托日记》是由格瓦拉家族提供的真实日记改编，像这种传记类作品，基本可以忽略大部分的电影元素，因为它卖的就是题材。
褚青第一次以纯粹评价的角度去看一部电影，觉得片子很闷，没什么冲突和高潮，而且充斥着奇奇怪怪的南美风俗和贫苦世情。只有格瓦拉到亚马逊河深处的麻风病人隔离区时，见到那种心惊胆战的愚昧落后，他才被震撼了一下。
不过，影片结束后，他自己又想了想，这恰是塞勒斯技巧高明的地方。不刻意煽情，不掺杂主观意识，只是清淡如水地展现了切格瓦拉的年少时期。
看不到革命的燎原，但能看到梦想的样子。
九位评委就在小厅里，进行了简单的讨论，很快达成统一意见：《摩托日记》是部优秀的电影，可距离经典还差那么一点。
昆汀为了明确大家的判断，搞了个5分制的小游戏，只限于内部交流，结果有4位给了3分，4位给了3.5分，1位给了4分。
褚青并未讲太多的话，仅是准备了一个厚厚的本子，不停地记录，感受，思考。
其实，若以他的成长过程而言，极其鲜明地印证了那句话：站在什么位置，就看到什么风景。
当他是一名小演员时，考虑的是工作和酬劳；当他是一名大演员时，工作就变成了对表演的领会，酬劳也不过是那几位单薄的数字。
当他一步步走到投资人、制片人，乃至参与到电影体制中，成为独立与商业，新兴与传统，内地与海外的代表性人物时，扑面而来的，却是整个电影工业体系。
政治，文化，行业，技术，思想，市场……一条条，一框框的呈现于前，宏大庞杂，广阔如海。
接下来的几天，褚青过着单调且有规律的生活。
每天早晨八点钟，赶到电影节的工作中心签到，然后大家开会。由于拷贝尚未齐全，安排观影的时间比较松散，大概每天一到二部。
《摩托日记》《彼得塞勒斯生与死》《怪物史莱克2》《攻壳机动队2》《老妇杀手组》《女人是男人的未来》《热带疾病》，这七部片，便是评审团的战果。
褚青前所未有的，深陷在各种类型各种文化的影像碰撞中，感受着电影与电影背后的故事。
他既惊叹杰弗里·拉什的表演，也闷逼押井守的五彩图腾，既被靴子猫逗得哈哈大笑，也沉醉于泰国丛林的神秘传奇。
而从观影感受上，他最喜欢的是《老妇杀手组》和《怪物史莱克2》。一个有趣，一个更有趣。
不过，大家心知肚明，后者只是为了卖好莱坞的乖，做不得数。
至于前者，昆汀则充满了鄙视，表示是科恩兄弟最烂的一部片子，完全丧失了那种拍案叫绝的天才性，彻底流于庸俗。
其中比较尴尬的，是韩国电影《女人是男人的未来》。大意是讲两个男人都跟一个女人交往过，待时过境迁，俩男人重遇，言谈间又想起当年的爱人，便搭伴去寻。
寻到了，却发现没什么卵用，女人的态度暧昧，不偏不倚，权当是两个熟悉的陌生人，因为谁也不是谁的一生，只是过客。
先不提电影所表达的意思，最主要的这是一部情色片。
一帮仅见过几次面的家伙，凑在一起看小黄片，反正褚青挺别扭的。不过瞅瞅其他人，不管男的女的，好像都兴致冲冲。
好吧，丫瞬间觉着自己特Low逼！
而随着电影节开幕临近，并不太熟悉的评审团也有了些初步了解。比如蒂尔达·斯文顿，充满了才华与坚硬。比如艾曼纽·贝阿，那是刻在骨子里的冶艳和骄傲。比如昆汀，习惯掌控一切，跳脱飞扬，幸亏大家都很包容。
褚青呢，在九人组中年龄最小，还是唯一的亚洲身份，自知没有任何Buff。所以一开始，他就抱着学习讨教的态度，不张扬，不谦卑，安安静静地坐在那儿，看别人争论吵闹。
若有人问了，就简明地答几句；若吵得凶了，也会温和地出声劝解。平日闲聊相处，行事为人更是无可挑剔。
西方人是崇尚个性，追求独特，但不代表他们感觉不出一个人的内蕴气质。
而经过几天的时间，那八位大咖便发现，有褚青在这儿，就像你无聊地喝着黑咖啡，忽然邻桌的客人，送给了你一块柔软的小面包。
轻松，愉快，没有一点负担和防备。
这样的人，谁都喜欢结交。当然，他们不晓得，有个挺恰当的中文词专门形容这种装逼的家伙：
叫，君子如玉。
……
5月10日，下午。
Matinez酒店的大堂内，有四个东方人坐在沙发上，特征明显，光看穿戴和设备就知道，肯定是一个摄制组。
为首的，是位身材高挑的女性，正翻看一本官方的小册子。他们等了很长时间，其余三人已经颇不耐烦，那摄影师更是频频望向窗外，终于忍不住道：“文佩姐，他架子也太大了吧，这都一个多小时了！”
“就是，我跑了这么多年都没见过！”旁边的家伙帮腔道。
“等着，谁让我们正赶上人家有事呢！”那女人头也不抬地回道。
“那明天来不行吗？”
“明天有明天的安排！”
“……”
那几人没话了，只得按下烦躁，继续苦逼。
这个摄制组，来自央视电影频道的《世界电影之旅》栏目，领头的是外景主持人，居文沛。
她的身份很多样，正经的音乐学院毕业，出道是搞作曲的，后来又当主持人，同时拍了不少戏，文笔也好，被戏称为“从跨界到无界。”
本届影展，是栏目组第五次做国际电影节的现场报道，从12日起，每天将送上五分钟的戛纳特辑。
这节目还是不错的，全部素材都在国外实地拍摄，较为深入的介绍各国的电影历史、现状、生产体制和发展趋势等等。
这四个人昨天到的，休整了一晚，今天便颠颠地来采访褚青。可不凑巧，他一天都很忙，从上午推到下午，结果现在还没回来。
也难怪他们不爽，这可是央视哎，有几个明星敢对央视耍大牌？
但褚青真不是故意的，此时，他正坐在放映厅里，看昆汀和艾曼纽吵架。
“Oh！这是我今年看过的最糟糕的电影！里面的每个人都让我不舒服，还有那个导演，我搞不懂他脑子里都在想什么？”
瘦瘦小小的艾曼纽·贝阿，此刻就像只狂躁的母狮子，早把仪态抛到了脑后。
对面，则是不急不躁的昆汀，淡定且嘲讽：“可能你在法兰西的熏香里呆太久了，不太适应现在的电影形式。我跟你恰恰相反，我为这部作品深深着迷。”
“着迷？”
对方的态度让她愈发讨厌，大声道：“你居然会为了一部讲述乱伦的电影着迷？一个男人爱上了自己的姐姐，一个男人爱上了自己的女儿！Oh！还有活吃章鱼的那场戏，我看不出它的价值在哪里，简直恶心透顶！”
“呵，我不得不提醒你，这位导演只是用了一些后现代手法，让它变得有些犀利而已。”昆汀笑道。
“No，No！后现代宣扬的是反传统，它唯一的作用就是让我们变得更加低俗！”
“哦，这绝对是你的个人偏见，你刚才的那番解读就是一个很不错的后现代句子。”
“……”
两人你来我往，吵得不可开交，其他人稳稳当当地坐着，劲劲儿的看热闹。因为到目前为止，对话始终保持在电影范畴内，没涉及到什么侮辱性言辞。
至于他们争论的焦点，正是刚刚放映完的另一部韩国片，《老男孩》。
与之前的心平气和不同，这部片子引起了评审团的直接对立，各自以昆汀和艾曼纽为首。蒂尔达则是支持的一方，她这种屌爆的先锋女人，心里承受度不在话下。
“嘿，你在想什么？”
她和褚青仍然坐在第三排，见他一脸的神游天外，不由问道。
“呃，没想什么。”
那货直了直身子，随口应道。
“你觉得这部电影怎么样？”她又问。
“好电影，但我不喜欢。”他实话实说。
“……”
蒂尔达瞥了他一眼，带着点调笑。
许是互觉同类的缘故，他们俩的私下交流比较多，蒂尔达大概清楚对方的性格，所以也不奇怪。
而褚青靠着椅背，眼睛微阖，不由心中暗叹。
他刚才没想别的，也在想这部片子。拜香港的那段经历所赐，他读了许多电影理论方面的书，早不是那个两眼一抹黑的半文盲。
对于《老男孩》，他首先判断的是影片形式，即属不属于传统类型片。
所谓类型片，就是一种重复、模仿、复制和批量生产的电影形态。它通过成熟的流水线作业，制造出极其类似的作品，仅仅为了赚取更大的票房利润。
最常见的，像犯罪片、灾难片、动作片、恐怖片、喜剧片、爱情片等等。
《老男孩》从题材上，勉强算犯罪片or悬疑片种类，但它的内容和包装，却是典型的Cult片味道。
因为朴赞郁完美呈现了自己独特的影像风格，包括叙事技巧，残酷视觉，和近乎病态的精神内核。从而使得这部电影，提高了不止一个层次，远远脱离了通俗意义上的类型片概念。
这点让褚青最悲哀，他把内地的导演捋了又捋，愣是没人能达到此种水准。那些第五代第六代的咖，要么追求画面，要么拔高思想，要么故弄玄虚，极少能踏踏实实地讲一个好故事。
唯独靠谱的是姜文，但老姜靠的是天才性，天马行空不拘一格，并未形成一套完整的个人电影哲学。
总之，全体扑街。
说实在的，他以前挺瞧不起韩国电影，觉着那是蛮荒之地，老港片才是王道。可如今以评委的身份，相对客观地去审视人家的电影质量，结果很无奈地发现：
我们连啥叫类型片都没搞明白，人家已经厉兵秣马，准备大干一场了！
下午四点，昆汀和艾曼纽争执无果，评审团也不欢而散。
褚青带着挺复杂的心情返回酒店，刚进大门，就看见已经昏昏欲睡的摄制组，顿觉抱歉，特么的把这茬给忘了。
他连忙过去，招呼道：“你们好，是《世界电影之旅》吧？”
“嗯？”
居文沛正撑着脑袋迷糊，恍惚了片刻才回神，赶紧起身道：“对，跟你通过电话的，我是这次的外景主持人，我叫居文沛。”
