一千八百万到两千四百万，囧。
埃文·贝尔差点就没有被自己的口水呛到。
不怪埃文·贝尔，这个数字实在是太过意外了。想想，撇开动画片“冰河世纪”不说，“死亡幻觉”成本四百五十万，“狙击电话亭”成本八百万，“白夜追凶”倒是高一些，逼近四千万左右，而“改编剧本”的成本也就是一千八百万。埃文·贝尔目前拍摄的四部电影，全部都是低成本电影，而“致命身份”这个剧本也就是独立电影，投资却奔两千万走了，的确是超出想象。
更重要的是，埃文·贝尔原本以为十一工作室现在有一千多万，也算是小有资产了，但听迈克尔·科尼如此一说，要投资电影，将十一工作室全部身家投下去也不够用。
一千八百万到两千四百万，这其中至少有一千万到一千五百万是演员的片酬，扣除片酬，成本在几百万上下。也就是说如果演员找得好，那么十一工作室完全有能力投资这部电影。此时此刻，埃文·贝尔才初步了解到，所谓物美价廉的演员是什么意思，所谓演员性价比在好莱坞有多么重要。
在美国，影响演员片酬的因素有许多，演员的片酬也分隔个档次。比如说，埃文·贝尔不久前拍摄“改编剧本”，虽然是配角，但片酬已经涨到了两百万美元。如此算来，埃文·贝尔也是新生代演员中发展不错的了。主要还是因为，埃文·贝尔目前就一部“死亡幻觉”上映，其他作品都没有上映，没有口碑没有票房没有奖项作为指标，片酬自然很难上涨。
影响演员片酬最大的两个因素：奖项和票房，就十分直观了。
奖项自然是指演技方面的认可，电影公司投资电影，选择演员的标准，有很多，也许是外貌，也许是气质，也许是和角色的符合度，但毋庸置疑地，演技肯定是其中一个。而奖项除了代表演技还代表知名度，一个奥斯卡小金人所带来的连锁效应是很多的。
票房则是电影公司必然会考量的。在这名演员身上投资一美元，可以为电影公司带来多大的效益，这就决定了这名演员在各个电影公司演员名单上的顺位。如果一名演员，无法为电影公司带来收益，那么是没有商人愿意将自己的钱打水漂的。相反，如果一名演员被证实拥有巨大的票房号召力，那么即使他的片酬再高，也会有无数电影公司挥舞着支票上前。
对于埃文·贝尔来说，他此时就意识到了，他需要物美价廉的演员，也就是投资不高，却能够获得高质量的表演，甚至是高质量的票房，这样的演员。
“致命身份”这部电影之中，主要演员就有十一位，在旅馆聚集的十一位陌生人，除此之外，还有麦肯·瑞夫，还有医生，还有法官，大大小小一共有二十个角色左右。不过有一点值得庆幸，大部分角色戏份都不重，显然在片酬上可以降低不少，如果找到性价比高的演员，那就再好不过了。
最主要的核心演员，一共有四个，三男一女。其中艾德这个角色，埃文·贝尔自己拿下了，这是一个好消息，他完全可以降低片酬出演：这笔费用，就等于是从自己的左口袋放到右口袋里，所以，降低片酬的重点在于，说服其他演员也不要狮子大开口。
至于另外两男一女的角色，埃文·贝尔已经开始头疼了。
埃文·贝尔想到了当初理查德·凯利的状况，独立电影筛选演员，不仅因为资金缺乏，可以提供选择的演员范围十分窄，而且还因为人脉的狭窄，导致他们只能通过美国演员工会去大海捞针。
重点是，这才仅仅是一个开始，筹建剧组，搭建布景……要拍摄一部电影可不是那么简单的事，即使埃文·贝尔不做导演，可以少操许多心，但从零开始筹备电影，这绝对是一个艰巨的任务。
虽然想到这复杂的一切，埃文·贝尔就觉得自己的太阳穴开始抽痛起来，但心情还是十分愉悦积极的。毕竟，如果能够将“致命身份”拍摄出来，制作出一部让观众们惊艳的电影，那种成就感肯定无与伦比。就好像创作出“一”这张专辑，让无数歌迷都感觉到开心一样，埃文·贝尔觉得，这是一份值得尊重的工作。
还好，埃文·贝尔拥有上一辈子的记忆，至少不会让他毫无头绪；还好，泰迪·贝尔刚刚将大卫·格林布拉特、尚恩·梅耶尔和弗兰克·詹姆斯拉到了十一经纪门下，至少不会出现人手不足的现象，而且大卫·格林布拉特说不定还能帮上忙；还好，埃文·贝尔对于演员这一块还是有些人脉的，也许没有办法按照“致命身份”的原班人马打造，但他有信心组建一个不逊于前世“致命身份”的班底。
“科尼先生，我想，十一工作室十分愿意投资‘致命身份’这个剧本。我愿意以二十万美元买下这个剧本。”埃文·贝尔刚才的思绪有些纷乱，主要也是因为在制作人的位置上没有经验，没有头绪，不过他还是很快就冷静了下来，说出了最后的决定。
二十万美元。不算高，但也不算低。但对于迈克尔·科尼来说，可以算是一个不错的交易。
“此外，还有电影票房的百分之五分红。”埃文·贝尔将迈克尔·科尼最后的犹豫都消灭了，这对于这个无名编剧来说，绝对是至高的待遇。
在美国，票房分红，一般包括制作公司、发行公司、院线三个方面，而制作公司内部又包括了导演、顶级演员、顶级编剧等各个环节。
首先是制作公司、发行公司和院线三者之间的关系。
制作公司和发行公司之间的关系，一般来说分为两种，第一种是发行公司一口价买断电影，那么电影票房的高低就不关制片公司的事了。第二种是参与票房分成，一般来说制作公司可以分到百分之二十到百分之四十之间。
发行公司和院线之间的关系，一般来说也分两种，第一种是发行公司交付放映商一定的租金，然后上映之后，放映商抽取提成，第一周百分之十，之后越往后越高，但不会高于百分之四十；第二种是发行公司不交租金，放映商直接抽取提成，一般是百分之三十，越往后越高，但不会高于百分之五十。总体来说，院线的票房分红差不多是百分之四十左右。
基本上，制作公司和院线之间是不会有任何牵扯的。
简单来说，票房分红，制片公司占据百分之三十左右，发行公司占据百分之三十左右，院线则拿大头，有百分之四十左右。当然，这种情况是指三方都分开来的，如果制片公司和发行公司是一体的，比如华纳兄弟这样的大型电影公司，分红直接叠加就是了。
其次，是制作公司自己内部分红的关系。
制作公司拿到了百分之二十到百分之四十的票房分红之后，会再由公司本身、导演、顶级演员、顶级编剧对这笔收入进行分成。这个分红的数据没有固定数值，在平分的基础上，制作人和演员会稍微高一些，不过数据还是根据各个环节的名气发生变动，基本是遵循大牌拿大头的准则。
总体来说，制作公司在票房上最后也就只有百分之十五所有的收入，他们最大的收入是来自于周边：电视、有线电视、DVD等娱乐项目，这些周边占据了制作公司总收入的百分之八十五。
一句话，能够分红的，都是金字塔顶端的人。埃文·贝尔在自己之前已经完成的四部电影之中，就没有分红票房的资格。今天，埃文·贝尔却愿意给迈克尔·科尼百分之五的分红——这自然是属于制作公司内部的分红，这对于迈克尔·科尼来说是至关重要的。
“贝尔先生，我想我们会有一个很愉快的合作的。”迈克尔·科尼露出了灿烂的笑容，少了一些拘谨，多了一些最单纯的欢乐。
签下“致命身份”这个剧本，就意味着埃文·贝尔要踏入一个全新的领域，十一工作室也要涉足一个陌生的环节了。如何节省布景开支——前提是埃文·贝尔知道如何组建摄影棚，也许华纳兄弟和二十世纪福克斯会是不错的开始；如何寻找物美价廉的演员，也许应该联系一下自己的演员朋友了，瑞恩·高斯林、约瑟夫·高登·莱维特、安妮·海瑟薇、娜塔莉·波特曼，甚至是布莱克·莱弗利，而且还应该再去演员工会跑一趟；如何组建拍摄团队，上帝，他应该去各个工会都跑一趟才对。
不过，所有问题最重要的，就是导演！埃文·贝尔知道问题的核心，也许找到正确的导演，由他和自己一起组建剧组，对于电影的拍摄绝对是有利无害的。
至于导演，埃文·贝尔心中已经有人选了。不是理查德·凯利，也不是克里斯托弗·诺兰，更不会是不太熟悉的斯派克·琼斯、乔·舒马赫，埃文·贝尔还是希望遵循“致命身份”的历史轨迹，由原本的导演詹姆斯·曼高德来执导筒，绝对是一个正确而明智的决定。
只是，应该如何联系上詹姆斯·曼高德呢？
