去年，埃文·贝尔以一部“死亡幻觉”出现在了演员的位置上，当初这部电影可是被成为高智商电影，不少人看完都一头雾水；今年，埃文·贝尔又出现在了另外一部高智商电影“改编剧本”中。事实上，“改编剧本”不算是严格意义上的高智商电影，更像是一个富有哲学禅理的剧本。
中国有一个流传已久的故事，从前有座山，山里有座庙，庙里有个老和尚，老和尚正在给小和尚讲故事。故事的内容是，从前有座山……无限循环。“改编剧本”从某种意义上来说，也是这样一部作品。
当初影评人在分析“死亡幻觉”时，是将这部电影拆分成如同流水账一般的无数个镜头——四十七个段落、一百一十个场景，由众多个看似无意义的镜头串联在一起，构建成了一部让人糊里糊涂的高智商电影。相对而言，“改编剧本”是按照传统叙事风格展开的，就显得容易理解多了。
这是尼尔·达西连续第三遍看“改编剧本”这部电影了，作为“纽约时报”近年远近驰名的影评人，尼尔·达西自然是有两把刷子的。初闻“改编剧本”出自编剧查理·考夫曼之手，而且他在“成为约翰·马尔科维奇”之后又再次和导演斯派克·琼斯合作，尼尔·达西就燃起了兴趣，他知道，查理·考夫曼的电影可是一向值得深究的。再加上尼古拉斯·凯奇、梅丽尔·斯特里普和埃文·贝尔的组合，尼尔·达西对这部电影倒是有了八分期待。
十二月六日，“改编剧本”举行点映，全美国只有七间电影院对这部电影进行播放，纽约三间，洛杉矶四间，仅此而已。
按理说，颁奖季上映的文艺剧情片绝不在少数，“改编剧本”从之前的宣传来看就不温不火，获得的关注高不到哪儿去。但似乎所有人都忽视了埃文·贝尔经历七月份诽谤事件之后居高不下的号召力，一部不被看好的“狙击电话亭”票房都能硬生生地过两亿门槛，那么在七间电影院上映的“改编剧本”，门票一售而空，也就不足为奇了。
所幸，尼尔·达西以影评人的身份，通过“纽约时报”的关系，拿到了一张电影票。这才能够在第一时间欣赏到这部电影。
看完第一遍，尼尔·达西琢磨了一下，似乎是明白了，又似乎有些糊涂，他可是要写影评的，自然不能一知半解；于是他接着看了第二遍，这下，居然又更糊涂了一些，所以，尼尔·达西不顾时间已经就要见到七号的朝阳了，又走进电影院连续看了第三遍。
“改编剧本”讲述的故事其实很简单，编剧查理·考夫曼试图将“兰花盗贼”这本小说改编成为一部电影，然后发生了一系列的故事。这样的故事，似乎每天都在好莱坞上演，每天都有成百上千个剧本在编剧手中面世，但真正能够搬上荧幕、又取得成功的，却是屈指可数。所以，这部电影更像是在对好莱坞编剧现状进行的探讨。
尼尔·达西知道，在写作这个领域之中，享誉世界的哲学家、文学批评家、小说家、历史学家安伯托·艾柯曾经提出过一个关于作者的理论。安伯托·艾柯认为，写作时有模范作者、经验作者、叙事者三个概念。简单来说，叙事者就是小说中的第一当事人，通常的“我”；模范作者则是那个隐藏在文本后面讲述故事的人，比如说“福尔摩斯侦探全集”里负责叙事的华生；经验作者就是小说家本人，就是那个署名的人，比如说“福尔摩斯侦探全集”的作者柯南·道尔。
在许多小说之中，模范作者、经验作者、叙事者的位置经常被打乱，互相重叠又互相独立，使得小说变得非常奇妙。比如说中国那个和尚在庙里说故事的小说，和尚就同时是模范作者和叙事者，甚至某种意义上也可以理解为经验作者。这就是安伯托·艾柯理论的奇妙之处了。
“改编剧本”，也是在安伯托·艾柯理论上发展出来的一部作品。但重点就在于，查理·考夫曼用很巧妙的方法，将模范作者、经验作者、叙事者的位置不断调换，导致尼尔·达西这个专业人士也被绕进去了，不得不接二连三坐在电影院里仔细解读。
故事开头是一大段独白，然后出现一部叫做“成为约翰·马尔科维奇”的电影的片场。尼尔·达西不由笑了笑，“成为约翰·马尔科维奇”就是现实中查理·考夫曼和斯派克·琼斯的作品，这一个开头其实就是查理·考夫曼故意混淆观众视线的伏笔了。而电影之中主角的名字也叫做查理·考夫曼，就是编剧捉弄观众的第二个手段。
回到电影之中，“成为约翰·马尔科维奇”的编剧查理·考夫曼被驱逐出了片场。出现在观众面前的，赫然就是由尼古拉斯·凯奇饰演的查理·考夫曼一角。接着，是查理在说服一个好莱坞的制片人，希望将一本叫做“兰花窃贼”的书拍摄成电影。
画面一转，来到了三年前的纽约，“兰花窃贼”的作者，纽约客专栏作家苏珊·奥尔琳在电脑前写“兰花窃贼”这本书，追忆这本书的由来。第三遍观看电影的尼尔·达西此时才明白，这是查理·考夫曼混淆观众视线的第三个伏笔，现实中的确有“兰花窃贼”这本书，作者也的确是苏珊·奥尔琳，现实中的一切都被搬到了电影之中，让人对哪部分是电影哪部分是现实无法立刻分辨清楚。
电影之中，伴随着苏珊·奥尔琳的回忆，画面跳到了两年前苏珊和兰花收藏者约翰·拉罗歇相识的起因：约翰因私自采摘稀有品种“幽灵兰花”而被起诉。
当一脸沧桑的埃文·贝尔以约翰·拉罗歇的形象出现时，他脸上的自信和不羁，满口脏话的随意，对兰花的执着热情，都让所有观众目瞪口呆。原本以为，“白夜追凶”中的威尔就已经是埃文·贝尔最大的突破了；原本以为，“狙击电话亭”中的斯图就让大家见识到埃文·贝尔张扬而细腻的演技了，但此时出现在大屏幕上的埃文·贝尔，又轻而易举打破了所有人的底线，再次让人瞠目结舌。
虽然尼尔·达西已经是第三次观看这部电影了，但每次看到埃文·贝尔饰演的约翰·拉罗歇出场时，还是震撼不已。都说埃文·贝尔个性十足，但没有人能够预知到埃文·贝尔的下一个举动，他总是可以打破人们的固定观念——而且是以一种积极美好的态度发出赞美的感叹！
区别于最开始查理·考夫曼试图改编原著小说为电影的顺叙，这是一条倒叙的线索，也是电影的第二条线索。
接着电影又回到现在查理的生活轨迹。观众发现，查理还有一个双胞胎弟弟唐纳德。在查理打算改编“兰花窃贼”的同时，唐纳德也决定做一名编剧，还要去参加一个知名编剧开办的编剧班。而查理对此十分不屑。
此后，电影分为两条线索并行：一是查理改编小说“兰花窃贼”为剧本的过程，这里还包含一条副线，就是唐纳德搬进了查理的家，并准备按照好莱坞式的模板，创作一部烂俗恐怖片的剧本。
二是作家苏珊采访约翰，创作“兰花窃贼”的过程。这里也包含了一条副线，就是回忆约翰和另外三个印第安人偷盗克隆幽灵兰花的故事。
电影的主线仍然是查理改编剧本的过程，还有查理在生活之中遇到各种琐碎的事情，还有他在剧本创作中与弟弟唐纳德产生的矛盾。查理在阅读“兰花窃贼”的过程中被深深打动，所以想编出原著中蕴含的文艺腔调，但是这与好莱坞的法则背道相驰，唐纳德写的剧本，包含了好莱坞典型俗套手法，却倍受好评。
一方面是对理想艺术感的追求，一方面是对现实好莱坞千篇一律模式的妥协，查理迷失中间，无所适从。
到这里两条线索一直相安无事。直到查理开始用录音机录下自己对剧本的创作想法，两条线索开始产生了交集，从而碰撞出火花，将电影带入另外一个节奏之中。
查理用录音机录下自己的整个剧本故事雏形，但显然过于平淡。而此前苏珊的经历，也没有什么起伏。此时唐纳德闯进来大谈那个好莱坞名编剧的类型片观点，这对查理产生了影响。而接下来苏珊的线索之中，也多了戏剧性，约翰的家人被车撞死，妻子离开他。显然，约翰也是一个有故事的人。
查理的线索和苏珊的线索就在这里产生了交集。不同于刚才苏珊的线索里，一直都是三年前进行“兰花窃贼”这本小说创作的时空，苏珊此时出现在了查理改编剧本时所处的时空里，苏珊受到了电影开头那个制片人的邀请，同意将自己的作品拍成电影。
接着转折出现了！
尼尔·达西不由挺直了背，眉头微皱紧紧看着电影大屏幕。屏幕之上，正在打字机前敲着剧本的查理，他所描绘的内容，居然与之前苏珊那条线的发展一模一样！
也就是说，电影之前所讲述的苏珊的内容，其实就是此时此刻电影大屏幕上查理正在撰写的内容！
